A Paris Fashion Week começou com um estrondo quando Kylie Jenner chegou à estréia da temporada usando uma vibrante cabeça de leão pendurada no ombro.
O vestido Schiaparelli, que também apareceu na passarela, é feito de “espuma, lã e peles artificiais e pintado à mão para parecer o mais realista possível”, disse a marca no Instagram.
Para deixar as coisas claras, a marca acrescentou em letras maiúsculas: “Nenhum animal foi ferido na confecção deste visual”.
Mas escolher a descendente mais jovem e controversa do clã Kardashian-Jenner para lançar um vestido aberto a interpretações pode ter sido um passo em falso para a grife francesa.
Se alguém usasse uma cabeça de leão de verdade, pensaram os comentaristas da mídia social, seria Jenner. Muitos usuários do Twitter parecem estar confundindo a capa com um pedaço real de taxidermia.
Algumas das reações foram mais sutis. Um comentário na postagem de Schiaperelli no Instagram, que atraiu mais de 600 curtidas, disse: “Temos que parar de ver os animais como ‘produtos’ sofisticados. Eles podem ser feitos de espuma, mas são uma espécie em extinção que foi historicamente morta para transformar suas peles na roupa.”
A casa de moda, que tem laços profundos com o movimento artístico surrealista, foi originalmente criada em 1927. Como muitas marcas de moda de luxo da época, a casa, sob a direção de sua fundadora Elsa Schiaparelli, originalmente usava peles e peles de animais. clímax. Embora o motivo animal superdimensionado tenha permanecido quando o Tod’s Group reviveu a marca em 2012, a casa desde então evitou peles de verdade.
Nem todos os ativistas dos direitos dos animais ficaram perturbados com o leão, com a presidente da PETA, Ingrid Newkirk, elogiando a aparência. ela disse ao TMZ que a coleção de cabeças de animais 3D da marca era “maravilhosamente inovadora” e “pode ser uma declaração contra a caça de recompensas, na qual famílias de leões são dilaceradas para satisfazer o egoísmo humano”.
O visual de Jenner fazia parte de uma série de roupas de peles artificiais, desenhadas por Daniel Rosebery. A coleção também incluiu uma capa de coiote preta, inspirada em Naomi Campbell, e um vestido sem alças de leopardo da neve, com uma capa igualmente realista pendurada no corpete.
Fora do show no Petit Palais, a musicista Doja Cat também dirigiu cabeças (humanas). Seu rosto e corpo inteiro são pintados de vermelho e cravejados com 30.000 cristais Swarovski. Apelidado de “Inferno de Doja” por Pat McGrath, o maquiador que o criou, o complexo aplicativo de efeitos visuais levou mais de cinco horas.
A aparição de Doja Cat foi uma homenagem à coleção Roseberry, inspirada nos Nove Círculos do Inferno de Dante.
Nas notas de exibição, Rosebery escreve: “O que me atraiu em ‘Inferno’ não foram apenas exibições teatrais da criatividade de Dante – foi a metáfora perfeita que forneceu para os tormentos que todo artista ou pessoa criativa experimenta quando estamos sentados na tela ou desenhando. placa.”
O tema Inferno pode ter sido um aceno para o processo do designer, mas poderia ter sido aplicado igualmente à recepção do set.