Mo AustinO lendário CEO que liderou a Warner Brothers Records por um período de sucesso artístico e comercial por mais de 30 anos, faleceu durante o sono em 31 de julho, aos 95 anos.
Ostin, que assinou e/ou trabalhou com tais negócios em ContratoE a Fleetwood MacE a Joni MitchellE a Jimi Hendrix, Movimento rápido dos olhosE a Randy Newman E muito mais, ele foi “um dos maiores gravadores de todos os tempos e um dos principais arquitetos da indústria da música moderna”, Tom CorsonCo-presidente e COO, Warner Records, e Aaron By-ShockCo-presidente e CEO da Warner Records, em um comunicado conjunto.
Sua declaração continua: “Para Mo, sempre foi em primeiro lugar ajudar os artistas a alcançar sua visão”. “Uma figura central no desenvolvimento do Warner Music Group, na década de 1960, Mo conduziu a Warner/Reprise Records a uma era de ouro da arte revolucionária e de mudança cultural. liberdade criativa, tanto pelo talento que nutriu quanto pelas pessoas que trabalharam com ele. Mo viveu uma vida extraordinária fazendo o que ama e fará muita falta em toda a indústria que ajudou a criar, e pelos inúmeros artistas e colegas que inspirou a serem seus Em nome de todos na Warner, desejamos agradecer a Mo por tudo o que ele fez e por sua crença inspiradora em nosso futuro brilhante. Nossas condolências à sua família neste momento difícil.”
Austin, introduzido no Rock and Roll Hall of Fame em 2003 e um Trustee Award da Recording Academy em 2017, Maurice Mayer Ostrovsky nasceu em Nova York e se mudou para Los Angeles, onde estudou na Fairfax High School e na UCLA. Depois de iniciar sua carreira na Verve Records, Ostin foi recrutado por Frank Sinatra para dirigir a Reprise Records em 1960. Três anos depois, ele comprou a Warner Bros. A gravadora Reprise e Ostin rapidamente capturaram o espírito pop, assinando com The Kinks. Rapidamente, traga Hendrix, Mitchell e Neil Young para a gravadora.
Austin tornou-se presidente da Warner Bros. Records em 1970, e presidiu as gravadoras Warner e Reprise até se aposentar como presidente/CEO em 1994. Com a mentalidade de um artista em primeira pessoa, as gravadoras se tornaram o lar de uma incrível variedade de artistas durante o período após seu mandato, incluindo Van Halen, Bonnie Wright, James Taylor, B-52s, Paul Simon, ZZ Top, George Benson, Don Henley, Tom Petty, Green Day, Van Dyke Parks, Dire Straits, Chaka Khan e, mais conhecido, Prince que assinou com o rótulo de 1977.
Embora Prince tenha deixado a gravadora em 1996, após ser acusado de “escravidão”, para retornar em 2014, Austin considerou Prince um gênio, comparando-o a Sinatra em uma entrevista de 2016 à Billboard após a morte de Prince. Ele lembrou a primeira vez que ouviu Prince e como a atitude da Warner Bros. em relação aos artistas – e ao show de Maher – levou Prince a escolher a marca: “Nosso chefe de merchandising [at the time]E a Ross Territt, recebeu uma demonstração de nosso oficial de merchandising de Minnesota, Owen Hosny – mais tarde se tornou o gerente de Prince. Ficamos totalmente impressionados e queríamos contratá-lo imediatamente. Havia muita competição porque outras pessoas sabiam sobre ele – A&M e Columbia estavam tentando contratá-lo, e isso se tornou muito competitivo. Mas a A&M queria publicá-lo e não desistiu, então eles o repassaram para eles. A Columbia só deu a ele um contrato de dois LPs, então decidimos dar a ele um contrato de três LPs porque acreditamos nele profundamente. E também, porque apreciamos artistas, assine conosco.”
Muitos artistas permaneceram próximos de Austin por décadas, mesmo depois que ele deixou a Warner Bros., incluindo pimenta vermelha quente Flea, que elogiou no Instagram: “Mo Ostin era um verdadeiro cavalheiro. Ele era honesto, gentil e amável. Sou muito grato por ele ter feito parte da minha vida; suas histórias, humor e amor por seu trabalho, ele é o maior pessoa que conheci no mundo da música. Ele me fez sentir apreciado e compreendido, e olá, quando eu era um garoto confuso com muito trabalho a fazer.
Sammy Hager, do Van Halen, acrescentou, comentando no Instagram de Flea: “Alguns dos maiores artistas de todos os tempos já assinaram nada além de amor e respeito por Moe Austin… um ótimo post para Flea”.
Austin dirigiu a Warner Bros. De um prédio de madeira marrom de vários andares, chamado de ski lodge, em Burbank. Ele o tornou um paraíso para a criatividade, com artistas visitando com frequência e tocando novas músicas. “Ricky Lee Jones entrou com uma guitarra e tocou cerca de duas músicas e meia, o que foi o suficiente para perceber que elas eram ótimas”. Lenny WarronkerWarner Brothers, vice-presidente de A&R, foi demitido em 2019 quadro História oral do edifício antes da realocação da Warner Bros. para o centro de Los Angeles. “Achei justo Ted Templeman e eu mesmo. Foi um acéfalo. Van Dyke Parks veio ao meu escritório antes de sua primeira gravação, quando estava trabalhando com Brian Wilson. Ele tinha suas coisas, e para mim, foi legal, ele está sentado ao piano… embora isso provavelmente tenha sido no prédio antigo. uma vez quando Ross Titleman E eu estabeleci o primeiro recorde de Ricky Lee Jones [in 1979]Tivemos uma reunião com ela no escritório do Ross, que ficava ao lado do meu, e ela teve uma nova ideia de arranjar “Chuck E.’s in Love”, que era basicamente para atrasá-lo. Isso deu a ele uma atitude real.”
depois, depois Jack HolzmannA Elektra Records tornou-se uma subsidiária da Warner Bros.-Seven Arts (depois da Warner Brothers Records e Atlantic Records), e os fundadores da Ostin, Holzman e Atlantic Ahmed E a me aconselhe ertegon Ele ajudou a formar o WEA, o sistema de distribuição global que lidava com seus lançamentos e trazia a distribuição para dentro da empresa.
Austin contemporâneo, diretor criativo da Sony Music Entertainment Clive Davis, lembra dele como um competidor feroz, mas um amigo próximo. “Mo Austin era único. A empresa que ela chefiava era completamente única em sua própria gestão e, claro, a profundidade da arte que influenciou a música e a cultura contemporâneas profunda e historicamente.” outro por muitos anos, mas minha amizade com ele se estendeu a nossas famílias. Sempre apreciarei nosso relacionamento muito próximo.”
Os executivos se lembram dele uma geração depois de Austin como uma força influente. Chefe de música mundial do YouTube/Google Lior Cohenque atuou como presidente do Warner Music Group de 2004 a 2012 quadro“A boa notícia é que ele viveu uma vida maravilhosa. Ele foi um marido e pai maravilhoso e viveu uma vida musical saudável. Meu coração está com Michael e família. Vamos celebrar sua vida ouvindo os muitos artistas que ele apoiou. Nós todos deveriam ter a mesma sorte que Mo!!”
O presidente/CEO do Universal Music Group disse: “Mo era um ótimo professor Lucien Gring na situação atual. “Ele vivia por um conjunto de valores que me ensinaram muito sobre negócios, como ser líder e sobre a vida. Meu respeito por ele como executivo e sua família era total. Seu “nariz” para o talento era um lendário coisa, mas também foi um vínculo maravilhoso com as pessoas, algo que está faltando muito no negócio. – E no mundo – hoje. Minhas mais profundas condolências a Michael e toda a família.”
“Haverá apenas um Mo Ostin, e todos nós estaremos em seus ombros e aproveitaremos seus feitos incríveis”, escreveu o cofundador da Hipgnosis da Merck Mercuriades no Instagram. “É muito difícil não escolher sua Warner Records como a maior gravadora de todos os tempos. Incorporar tweet para mim Incorporar tweet Um homem incrível que influenciou a carreira de muitas lendas. Nenhum de nós hoje pode tocar a borda de seu vestido. Eu amo Michael e a família Austin.”
Max LosadaO CEO da Warner Recorded Music acrescentou: “Em uma época em que os empreendedores criativos são reverenciados, celebramos Mo Austin como um pioneiro que escreveu um livro de regras para outros seguirem. O Warner Music Group e a Warner Records não existiriam sem sua paixão, visão e inteligência. Ele não apenas ajudou a construir uma das maiores empresas de música do mundo, mas também inspirou uma cultura movida pela coragem e criatividade. [Mo’s son] Michael e toda a família Austin. Mo era uma lenda e sentiremos muito a sua falta”.
Após se aposentar da Warner Bros. Austin permaneceu ocupado, inclusive cofundando e gerenciando o departamento de música da DreamWorks SKG de 1996 a 2004. Mais tarde, ele atuou como consultor e membro do conselho das escolas de música de sua alma mater, Universidade da Califórnia, bem como da Universidade do sul da Califórnia. Em 2011, ele doou US$ 10 milhões para a UCLA para uma nova instalação chamada Evelyn and Moe Austin Center for Music.
A esposa de Austin Evelyn e dois filhos Randy e Kenny o precederam na morte. Ele deixa seu filho Michael.
Talvez o tributo mais adequado ao estilo humilde de Austin venha de Stan Cornyn, ex-CEO da Warner Brothers, que elogiou Austin ao criticar o Rock Hall por confiar nas pessoas que ele contratou para fazer sua mágica com ele: “Moe foi incrível. ele não contou a ninguém Nunca lhe dizemos como fazer o nosso trabalho.”
Dan Reese forneceu assistência com esta história.